Arnaud Rivière & Sophie Agnel : performance sonore

Same­di 1er févri­er 2025
Portes 20:30
Per­fo 21:00
entrée libre / donation

Sophie Agnel : piano
Arnaud Riv­ière : électronique

Depuis 2005, Sophie Agnel et Arnaud Riv­ière com­bi­nent, con­fron­tent et agglomèrent les sons de la com­mode noire et de la pile 9V. Pré­pa­ra­tion et/ou répa­ra­tion, ils éten­dent et tor­dent les usages du piano et de l’élec­tron­ique pour en aug­menter les pos­si­bil­ités sonores.
Tout en con­tre-point et vari­a­tions, leurs impro­vi­sa­tions con­vo­quent aus­si bien la rup­ture que l’har­monie et s’au­torisent le creux, le grand écart dynamique, les con­so­nances qui vibrent ou la masse com­pacte … en lais­sant tou­jours la porte qui grince grande ouverte à tout ce qui pour­rait arriv­er d’autre.
Musique indus­trielle acous­tique ou anti-sonate bruitiste … Sophie Agnel et Arnaud Riv­ière don­nent à enten­dre une mise à jour toute per­son­nelle de la notion d’e­u­phonie, sans fleurs, ni couronnes.

Sophie Agnel :
C’est munie d’une solide for­ma­tion clas­sique et après s’être un temps intéressée de près au jazz mod­erne, que Sophie Agnel, au tour­nant des années 90, s’est pro­gres­sive­ment engagée sur les ter­rains mou­vants et déli­cieuse­ment incer­tains de l’improvisation libre.
Retra­vail­lant au prisme de la musique impro­visée les tech­niques de piano pré­paré imag­inées par John Cage dans le champ de la musique con­tem­po­raine, Sophie Agnel va s’appliquer alors a «intro­duire le prosaïsme du monde con­tem­po­rain dans le ven­tre même du raf­fine­ment musi­cal occi­den­tal » et trans­former son instru­ment en une sorte de « prep-piano exten­sif » ou « piano éten­du » posant ain­si les fon­da­tions d’un univers per­son­nel rad­i­cale­ment matéri­al­iste, tour à tour lyrique, abstrait et sen­su­al­iste.
Pas­sant de l’exercice exigeant du solo aux mul­ti­ples ren­con­tres in situ avec les plus grands maîtres de l’improvisation con­tem­po­raine (Michel Done­da, Dau­nik Lazro, Olivi­er Benoît, Cather­ine Jau­ni­aux, ErikM, Roger Turn­er, Phil Minton, John Butch­er, Jean François Pau­vros, Joke Lanz, Michael Vatch­er, Isabelle Duthoit, Angel­i­ca Castel­lo, John Edwards, Steve Noble), la pianiste va égale­ment peu à peu s’aventurer dans ces zones fron­tières où les gen­res s’estompent.

Arnaud Riv­ière :
Musi­cien auto­di­dacte, Arnaud Riv­ière pra­tique l’improvisation libre à ten­dance bruitiste en solo, en groupe et dans le cadre de ren­con­tres, depuis la fin des années 90. Il utilise prin­ci­pale­ment un dis­posi­tif élec­troa­cous­tique rudi­men­taire con­stru­it autour d’un élec­tro­phone réparé (moultes fois), d’une table de mix­age pré­parée et de quelques micros / cap­teurs : une élec­tron­ique prim­i­tive où le geste est pri­mor­dial.
Entre per­for­mance et con­cert, ses presta­tions scéniques sont remar­quées par leur énergie, leur inten­sité, leur impli­ca­tion physique rare dans les musiques élec­tron­iques et un goût pour le non-sense et la rup­ture qui con­juguent drame et comédie. Sans Paroles.
Tout ter­rain, il joue/a joué avec des gens comme Roger Turn­er, Matin Tétreault, DJ Sniff, John Boyle & Aya Onishi (Bay­al & Nihilist Spasm Band), Alexan­dre Bel­lenger, Jean-Philippe Gross, Miho, Sophie Agnel, Mar­tin Ng, Jean-Noël Cog­nard, Anla Cour­tis (Reynols), Adam Bohman, Thier­ry Madiot, Mario de Vega, Joke Lanz, , Erik M, Aaron Moore & Daniel Pad­den & Clarence Manuel­lo (Vol­cano The Bear), Api Uiz, Pas­cal Bat­tus, Mat Pogo, Olivi­er Diplacido, Gert-Jan Prins, Ignaz Schick, Xavier Charles, Mario Gabo­la, Ignaz Schik, Eran Sachs, Alex Drool, Clay­ton Thomas, Julien Desprez, Maya Duni­etz ou Erik D’Orion. Il a par­ticipé à l’Onceim durant dix ans (orchestre impul­sé par Frédéric Blondy) et s’amuse bien, en ce moment, dans des duos au long cours : L’A_R_C_C, (soit L’Association de Recherche con­tre le Con­cert, en duo avec C_C) et AUTOREVERSE (avec Nina Garcia).

Pho­to : Hrvo­je Goluza